ストーリーやキャラクターなど普遍的なマンガの魅力を追求すると同時に、従来の枠を超えたデジタル作品にも挑戦し、マンガをコンテンツとして価値づけていく。
描くチカラとともに、斬新な発想法を修得。
4年間のカリキュラムを通じて、手描きによる表現力をしっかりと身につけます。またマンガは、絵だけではなく、斬新な発想に基づく魅力的な物語世界の展開があってはじめて読者を惹きつけます。本コースでは、アイディアの発想法やキャラクター開発、プロット、絵コンテなどの制作工程を学習しながら、シナリオづくりの基本を修得していきます。
マンガコースについて
授業紹介
モーショングラフィックス基礎
Adobe After Effects 、Flash、Premiereを使用した動きの情報デザインを課題制作を通して基本操作を習得し、時間軸を利用した情報、聴覚と併用したイメージ、アニメーション制作能力を身につけます。
3DCG基礎
3DCGソフトウェア「MAYA」を用いた3D画像の制作演習を行います。基本的な操作方法を学びテーマごとに設定された課題を行うことで作品制作に必要な3DCGにおける基礎的技術を習得します。
アニメ基礎・人間素描
スケルトンのワイヤーフレームで作画演習を行います。アニメーションの基礎とも言える、横歩き、前歩き、斜め前歩きの3つの課題を通して、三方向からの立体的な認識を身につけます。
コンピュータデザイン基礎Ⅰ
Adobe Illustratorを中心に、Adobe Photoshopとの連携による作品制作を行い基本的な知識と技術を演習により習得します。
- マンガ原作設定デザイン
- 一つのお話には キャラクター･舞台（時代背景）･ストーリーが必要です。ストーリーの中には何（ネタ）をマンガにするかを考える作業があり、考えたことが読者に伝わるよ うに、描きはじめる前に準備をする方法を学びます。
- レディスコミックス
- テーマの立て方、筋道立ったストーリーの展開方法など、実践を通じて学んでいきます。表面的な技術にとらわれるのではなく、人の心に訴える「何か」を持っ た作品を作るためには、どんな所に留意すればよいのかを考えます。
- シナリオ・コミック原作
- 物語の発想の仕 方とシナリオとは何か、その作成方法や構造を学びます。ディスカッション方式で1本のシナリオを全員で創作しながら、シナリオの出来る過程を体験し、演出 との関わりを考えます。
- 背景美術Ⅰ
- 世界観を表現するには、基礎的な絵を描く力が必要です。各自の自在なイメージを表現する力と絵を描く基本的な書き方や考え方の獲得を目指します。 Adobe Photoshopを使用します。
- 芸術学Ⅰ・Ⅱ
- 一見、きわめて曖昧なものになってしまう芸術とは何か？を、「道徳」「娯楽」「学問」「呪縛」「遊戯」「風土」など、いろいろな角度から、作品制作に必要な考え方や観察の仕方を学術的に学びます。
- 東洋美術史Ⅰ・Ⅱ
- 本講義では、インドから中国までの仏教美術の歴史について、社会的、思想的な背景に照らし合わせながら、各地域で仏教芸術が如何に生み出されるか考察して ゆきます。
- メルヘンファンタジー
- 神話、童話、昔 話、SFに描かれた物語世界の構成やドラマを学習し、その表現方法からいかにして物語を創るかを考えます。またそれらとアニメやマンガ及び映像作品との関 わりを考えます。
- 英会話Ⅰ
- 英語を必要とする仕事とは切っても切れない海外旅行のさまざまな場面を設定し、実践的な英会話の基礎を習得する。平易な内容だが反復練習することにより、 体で覚えることを目指します。
目標となる資格
画像処理検定
文部科学省認定ＣＧ検定
卒業後の進路
マンガ・クリエイター、イラストレーター、マンガ家アシスタント、出版社、編集、絵本／ゲームキャラクター制作、ゲームプログラミング会社／アニメ・プロダクション、アニメ制作補助、商品企画会社、キャラクター商品展開／広告代理店、デザインプロダクション、コマーシャル・映像制作会社、販売促進、企画会社／報道（TV・新聞）、印刷、紙工芸／イベント関係
